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新课标下小学音乐教学总结范文

  艺术教育是对学生进行素质教育的重要内容和途径之一。素质教育的实施为学校艺术教育的发展开辟了广阔前景。随着我国改革开放和现代化建设的迅速发展,经济的不断改善,也为学校艺术教育事业发展提供了十分有利的条件,小平同志说,社会主义的本质是最终要达到共同富裕。共同富裕包括物质生活和精神生活的富裕,而精神生活是很重要的一个方面,是人的审美理想、审美情趣和审美能力的提高。马克思说:“社会的进步就是人类对美的追求的结晶。”从这个意义上看,社会主义物质文明和精神文明的发展,必然会对艺术教育的发展产生更为强烈、更为深远的影响,成为艺术教育事业发展的强大的推动力。

  新的音乐课程标准,给音乐课堂教学这片沃土带来生机。使音乐课堂教学生机勃勃,让大家欣喜地感觉到,教师变得更为和蔼可亲,学生变得活泼自信,音乐课堂成了师生们共同学习、共同接受美的教育的快乐天地。音乐课堂教学已一改昔日传统的“惟师是从”、“唯师独尊”的状况,构建了课堂教学双重主体之间相互尊重、相互信任、相互理解的新型的平等、民主、合作的教与学的新型关系,缩短了音乐艺术与现实生活之间的距离,着眼于每一位学生的艺术发展,融合了众多艺术风格于一体。

  音乐课堂教学是展示音乐老师教学艺术、教学魅力的舞台,是提高国民音乐素质的主阵地,音乐教师如何引导学生喜欢音乐,尤其是喜欢音乐课,我们应该娴熟地驾驭着学生的思想感情,使学生在无限欢乐中探索音乐天地的奥秘,在音乐美的艺术氛围中感悟人生,在师生唱和的交融中完成音乐课堂教学任务,让学生以迫切的心情期待着下一次的音乐课的到来。下面我就对新课程标准下音乐课堂教学浅谈一下自己的看法。

  一、实施音乐新课程应着力培养学生的音乐兴趣

  音乐兴趣,是指人在积极接触和认识音乐时的一种心理倾向。这种认识倾向使人对音乐及相关事物给予优先注意,并有了强烈明确的指向性和探究性。音乐兴趣应该是学生打开音乐圣殿的金钥匙,也是他们遨游音乐世界的矫健翅膀。在音乐新课程的实施中应该怎样诱发、培养、发展学生的音乐兴趣呢?

  (一)、教师应该对音乐教学充满激情,对音乐爱之如痴。如果教师对音乐教学态度冷漠、在教学中表现出疲疲塌塌、松松垮垮、随随便便,那么他的学生也很难对音乐产生兴趣。因此,要让学生感兴趣,一定要表现出教师自己是感兴趣的。

  (二)、培养学生音乐兴趣应该为学生营造一个良好的音乐学习环境。因为兴趣的产生与发展是和人们的生活环境密切相关的。让学生走进音乐教室后有一种舒适愉快的感觉,从而激发学生上音乐课的兴趣。

  (三)、学校应该成立各种音乐团队,如合唱队、舞蹈队等,给学生提供参与音乐艺术实践活动的机会。学校还应组织各种音乐活动的竞赛,如“歌唱、舞蹈、器乐”三星大奖赛、班级合唱比赛、音乐知识竞赛、音乐报创编比赛,从而激发学生的参与意识与表演欲望,发现并培养音乐骨干学生。

  (四)、在音乐教学中教师应该要有美的仪表,良好的教态,生动的语言,正确的讲解,优美动听的歌声和伴奏,灵活多样的教学方法,通过教师的言传身教,激发培养、发展学生的音乐兴趣。

  (五)、教师应善于抓住学生的兴趣点,如学生对流行音乐感兴趣,教师不能不顾学生的兴趣一味地排斥与贬低流行音乐,反而可以抓住学生喜爱流行音乐的兴趣特点,让学生了解更多的音乐知识,从而拓宽学生的音乐视野,提高学生的审美与鉴赏能力。

  二、实施音乐新课程应准确把握音乐教育的审美本质

  音乐教育最基本的特点就是审美性,它是通过音乐进行的一种审美教育。《音乐课程标准》提出以音乐审美为核心的基本理念,应贯穿于音乐教学的全过程,在潜移默化中培育学生美好的情操,健全的人格。

  审美教育是以正确的审美观,培养和提高学生对自然美、社会美和艺术美的感受、鉴赏和表现、创造能力的教育活动,也是培养全面发展一代新人所必不可少的组成部分。音乐在实施美育中有着特殊的重要的功能,它通过多种题材,体裁的音乐作品,以歌唱、器乐、欣赏等方式,增进学生对音乐美的感觉、理解、鉴赏和表现、创造能力。

  在音乐新课程的实施中应怎样丰富学生的审美情感体验,使其具有一定的审美能力呢?

  (一)、必须加强音乐欣赏教学。

  1、音乐欣赏教学是音乐教学中最富有感染力,音乐知识面最广的一种形式;音乐欣赏教学是面向全体学生进行音乐教育的最佳方式;由于音乐本身存在着不具象、无语义等美学特征,所以在音乐欣赏教学中还能够培养学生的创造性思维。音乐欣赏教学是音乐教学的主体,它不但可以充分发挥教师个性化的创造潜力,而且可以使学生在赏析过程中,张扬个性,完善人格,塑造人文精神,丰富审美情感,提高感受与鉴赏能力。

  2、音乐新课程加强音乐欣赏教学,不仅仅是音乐欣赏教学本身的需要,而且也是音乐表现与音乐创造的需要。因为音乐欣赏教学无论对音乐表现活动的开展还是音乐创造的进行,都能起到一定的促进作用。在音乐欣赏活动中,学生往往能够自觉自愿地,有时甚至是不知不觉地进

123下一页行音乐表现与创造。

  (二)、在音乐教学中教师应利用多种手段调动学生的积极性,激发学生的情,在整个教学过程中应紧紧围绕一个“情”字,把学生导入一个统一的氛围之中,形成一个统一的情绪“场”,产生人与人,人与音乐情感上的共鸣效应。例如,通过创设愉快的音乐氛围,利用形式各异的新课导入,通过教师的演唱演奏,通过教师准确生动的教学语言等手段可以激发学生的情,使得

学生情绪受到感染。

  三、实施音乐新课程应积极探索新型的教学方式对学生实施创新教育

  (一)、优化课堂气氛,诱发学生的创新欲望

  创新欲望是一种发现和探求新知识的心理需求。心理学研究表明,人的创新能力,不仅要以其知识和智慧做基础,而且与其情绪,特别是创新欲望密切相关。因此,我们必须优化音乐课堂教学气氛,为学生创造一个民主、宽松的学习环境,诱发他们的创新欲望。教师有责任为学生营造一个“敢想、敢说、敢干”的氛围。学生碰到困难时,教师应该积极的帮助他们排忧解难,应该鼓励他们不要畏惧挫折和失败。教师要努力营造良好的课堂气氛,给学生以广阔的思维空间,增强每个学生学好音乐的自信心,使他们学习兴趣愈睐愈浓。变原来的“要我学音乐”为“我要学音乐”、“我爱学音乐”。例如在教学《春雨蒙蒙的下》这一课时,我首先请同学们模仿春雨“唰唰”的声音,然后随音乐想象一下当蒙蒙春雨滋润大地时,种子是如何吮吸甘甜的雨水,又如何带着万物复苏的盎然春意迎着春风、踏着春雨、抽出鲜活的嫩叶拥抱一个美丽春天的景象。随后请同学们根据下雨时大地复苏的情景自编自演舞蹈,随着联想的深入,情感的渲染,学生们带着强烈的表达欲深情优美地唱出“春雨蒙蒙的下”所表达的意境美。

  (二)、精心设计练习,培养学生创新能力

  创新能力是一种能积极改变自己、改变环境的应变能力和创造能力。学生仅仅“敢创新”还不够,还要“会创新”。要使学生会创新,就必须帮助他们储蓄丰富的基础知识,掌握必要的基本技能,养成多向可变的思维习惯,学会基本的创新方法。为了使学生掌握四分音符、八分音符的时值,我结合学生生活实际,通过模仿的途径,让学生进行创造性的练习,收到了意想不到的效果。我首先在黑板上写下“XXX┃XXX┃”这样一段节奏,然后根据节奏语言示范“小花狗,汪汪叫。”我让同学们根据老师提供的形式,自己选择不同的内容进行模仿。于是出现了“小白兔,蹦蹦跳”、“小花猫,喵喵叫”、“小朋友,早上好”、“小猴子,跳得高”……。在此基础上同学们又变化节奏,填写新内容,于是又出现了“大象伯伯点点头”、“小朋友们齐欢笑”、“火车火车呜呜跑”……。随着节奏的变化和内容的交替,学生们用充满童趣的语言表达着自己的生活体验。这样在愉快的练习中既培养了学生的创新能力,又使他们享受到了成功的快乐。

  (三)、增加合作机会,增强学生的创新精神

  在教学中,我们要设法为学生提供合作机会。积极组织学生在合作中取长补短,放手让他们自由提问,质疑问难。凡是学生自己能发现的,教师绝不代替;凡是学生能独立发现的,教师绝不暗示,使课堂真正成为学生展示创新成果的舞台。诗歌《祖国,你好》反映了少年儿童在祖国母亲的关怀培养下茁壮成长的情景。在教学这一课时,我把学生分成五组,分别为诗歌谱曲,并拿出创作方案。大家各抒己见,有的主张以优美的地旋律歌颂祖国大好河山,有的主张以欢快的旋律表达少年儿童的愉快心情……。同学们通过热烈讨论,合作创编出了几组旋律,虽然简单,却闪烁着同学们合作与创作的火花。整个创作活动气氛活跃,关系融恰,取得了很好的教学效果,很大程度增强了学生的创新精神。

  (四)、改革教学方法,给学生提供创新机会

  在以前“填鸭式”的音乐教学中,老师“说得多、唱得多、演得多”,已经不能适应当今素质教育的需要。所以改革教学方法,为学生提供更多的创新机会,让学生自主学习最为重要。其实,在音乐教学的各项活动中均可达成这个目标。因此,教师要培养学生的创新能力,增加创新机会,其途径是广泛的。在唱歌教学中,我们可以由学生自己决定采用什么演唱形式;可以重新填写歌词;可以改编成有故事情节的小品。在器乐教学中,可以让学生自己制作一些简单的打击乐器,自由组合,设计节奏,用乐器演奏出来。在欣赏教学中,我们可让学生用体态或动作表达自己的感受,也可让他们把自己欣赏到的情景用语言描述出来或用画表现出来。在律动教学中,我们可让学生自己设计动作、自己结组,并设计队形变化。在乐理知识教学中,可以让学生用动作或图画来表达对抽象知识的具体化感受。从而既讲解了音乐知识,又培养了学生的创新能力。

  四、实施音乐新课程应倡导建立形式多样的评价机制

  评价是与教学过程并行的同等重要的过程。评价不是完成某种任务,而是一种持续的过程,评价被用来辅助教育,它是教与学主要的、本质的、综合的一个组成部分,贯穿于教学活动的每一个环节。

  传统评价往往用行为目标作为判断的依据,而行为目标是结果取向的,它重视的是学习结束后的成绩,而忽略学习过程。过去的评价不管你的音乐特长如何,不是唱一首歌,一条视唱曲,就是做一张枯燥无味的乐理试卷就算是你本期的最终音乐成绩。考试的方法简单,内容贫乏,评价非常随意,这样学生的主观能动性就得不到很好的发挥。

  比如,期末考试时可以让学生自选一种方式进行。考试菜单有演唱、演奏、欣赏、舞蹈、相声、小品、课本剧、音乐常识,可以单选也可多选。欣赏、音乐常识作为笔试,其他项目的考试以班级音乐会的形式在轻松自如的环境中进行。这样的期末考试不仅给

上一页123下一页同学们提供了一个多彩的舞台,还让大家平松自如的自我表现,然后教师再参照学生的各个方面用较为准确、形象的文字进行定性评价。这种评价方式既尊重了学生的个体性,又发挥了学生的创造性、主体性。让学生积极主动地在音乐学习过程中进行自定目标,自我评价、自我调整,从而为学生终身喜爱音乐、学习音乐、享受音乐奠定良好的基础。

  总之,音乐课堂

教学应该是音乐教师施展才华的阵地,是学生进行“美的体验、美的探索、美的熏陶、美的享受、美的成长”的乐园。新课程标准像雪花一样给久旱的音乐课堂教学带来滋润,当我们充分欣赏它、认识它并付以实施的时候,你会发现,我们的音乐课堂教学是那么丰富多彩、生动活泼,那么充满爱意、充满生机。上一页123

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